伟大的自然与智慧的人民之和同，是千古不朽的诗篇。自然因人而富于文化生命，人因自然而获得生命空间。

以文字而礼赞的自然，以绘画而美化的自然，皆为心灵的歌唱，启迪着人们在体察、静观中，进入审美的境界。

古往今来，无数艺术家以自己的画笔描绘了祖国的自然风貌，在海洋文化、农耕文化、草原文化的不同背景下，谱写了一部丰富多彩的美的史章。这些留存下来的经典作品，不仅将自然的神形刻划得入微入骨，更熔铸了艺术家们的人文理想、诗性情怀。它见证了不同时代的审美，体现了“道法自然”“天人合一”的哲学理念，也诠释了笔墨当随时代的艺术创作规律，为世世代代自强不息的中华儿女，在这片诗意所栖的大地上，呈现了美的形式。这是爱国主义的筋骨，是渗透于艺术家灵魂深处的道德力量，是自然、生活赋予艺术家情感的温度。

有中国特色社会主义的新时代，党和国家明确提出建设富强民主文明和谐美丽中国的奋斗目标，更加重视绿色发展的理念，积极推动人与自然和谐共处。绿水青山总是诗，中国社会发展的丰富现实，长城内外、大江南北多姿多彩的自然环境、人文景观，博大深厚的历史文化底蕴激发出艺术家创作上的激情与灵感，情景交汇，诗画相融。艺术家以画笔吟咏河山之美，表达对自然和家园的热爱：湖上春风、大漠皓月、长天厚土、小桥流水、楼船雪夜无不充满隽永的情、浩荡的气、永恒的美！

展览精选前辈大师大家如：刘海粟、颜文樑、吴冠中、苏天赐、朱乃正、靳尚谊等油画风景经典之作，李剑晨、李超士、潘思同、关广志、杨云龙等水彩大家的水彩风景精品，也有当下在形式语言和思想观念上的多元创新作品，写实、表现、意象、抽象，缤纷万象，各竟其美，呈现出色彩绘画中特有的东方意蕴。不同时期的艺术家以诗意文心体察无限的自然，与天地精神相往来，感受自然造化的优美与壮丽，借自然中高山流水、月之阴晴圆缺抒发情怀，抚琴欲令众山皆响，纵一苇之所如，凌万顷之茫然，含道映物，主客交融，物我两忘，创造出一片瑰丽清奇之境。展览中的油画和水彩都是以色彩作为主要表现元素和语言进行表达的艺术画种，通过这个展览，不仅向人们展示出富有诗意美感和人文活力的中国，一个多元一体的和谐家园，还通过对作品的“视觉阅读”，透过这些激情的线条笔触，缤纷的色彩意象，也让人们认识中国绘画特有的东方神韵，感受中国艺术家如何从原始岩画的强烈，古典主义的沉静，浪漫主义的热烈，现代主义的缤纷中吸取养分，结合中国传统青绿、墨分五色的艺术创作方式和法则，在反映与表现自然的心路历程中，创造出富有中国现代特征的色彩语言体系。相对于西方古典写实和现代抽象，饱含中国诗性文化和哲学理念的中国油画、水彩凝聚着东方文化超越客观物象、直抵精神世界的灵动与飘逸，炽烈与沉静，体现着悠久古韵和当代情怀。

我期待，在这色彩的意象中，广大观众心领神会艺术家们的一片真情。

中国美术馆馆长

吴为山